一部展現(xiàn)19世紀(jì)德國藝術(shù)史家脈絡(luò)*為綜合性的著作，啟發(fā)讀者對藝術(shù)作品進(jìn)行哲學(xué)美學(xué)思考 英語世界里討論德國藝術(shù)史寫作的*好的著作之一，以“批評的歷史”為主要的研究方法，通過重新審視“現(xiàn)代藝術(shù)史之父”們的著作，深入探討精神與知覺如何在對藝術(shù)作品的理解中集中體現(xiàn)，并追溯了19世紀(jì)德國的藝術(shù)史家如何踏入哲學(xué)美學(xué)的領(lǐng)域，將康德以降的哲學(xué)美學(xué)理論引入藝術(shù)探討之中，并將其視為嚴(yán)肅的學(xué)術(shù)探究，借以思考藝術(shù)的價值、歷史以及概念的問題。
《批評的藝術(shù)史家》是英國藝術(shù)史家邁克爾?波德羅撰寫的一部關(guān)于德語藝術(shù)史學(xué)的經(jīng)典之作。作者旨在考察視覺藝術(shù)文獻(xiàn)中的一個核心傳統(tǒng)，大致涵蓋1827至1927年這段時間里，以歌德、康德、席勒作為開端，從黑格爾、施納澤、魯莫爾、桑佩爾，發(fā)展到李格爾、沃爾夫林、施普林格、瓦爾堡以及潘諾夫斯基的藝術(shù)史寫作。本書堪稱這些重要藝術(shù)史家的一個個精彩“學(xué)案”。作者研究分析這些藝術(shù)史家的思想，不只是對于近一個世紀(jì)德語藝術(shù)史學(xué)發(fā)展的爬梳剔抉和條分縷析，更是讓我們理解一個事實：藝術(shù)觀念本身也是歷史事實，即所有的藝術(shù)史文獻(xiàn)不僅僅是關(guān)于藝術(shù)的歷史文獻(xiàn)，其本身就是在書寫歷史，是藝術(shù)史的重要部分。
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