對于藝術(shù)家來說，沒有任何主題能像色彩那樣更使人著
迷。在這本書里，克里斯托弗.欣克，作為加利福尼亞的一名
教師和一位畫家，用他在研究班和畫室指導(dǎo)學(xué)生的多年經(jīng)驗，
為初學(xué)水彩畫的愛好者講授了色彩的基礎(chǔ)課�！端十嬂锏纳�
與光》講授了學(xué)習(xí)水彩畫必須具備的色彩基本原理。本書從色
彩的調(diào)配這類簡單課題開始，通過講述對淺色、柔和色、深色、
陰影等一系列色彩的運用與修飾，來闡明色彩與構(gòu)圖、造型之
間的關(guān)鍵性聯(lián)系。書中同時介紹了色調(diào)、色溫和色度等色彩要
素在構(gòu)圖中所起的重要作用。
在探討眼睛對光和色的感知以及光影和色彩對比的視覺原
理時，作者盡量減少專業(yè)術(shù)語的使用，使其觀點簡單易懂和有
意義。作者展示了藝術(shù)家在捕捉光與影的效果中，在創(chuàng)造立體
造型上，在把握繪畫的空間―――深度與平面的幻覺―――和在作
品中強化色彩的震撼力上，是如何將視覺感受運用在他們的繪
畫中的。
本書在描繪強光、弱光、散光和亮光等光的特色方面頗具
創(chuàng)意。在如何成功地使用色彩描繪陽光普照和陰晦光線的環(huán)
境、描繪霧氣迷蒙的氣候和熠熠閃光的效果方面，水彩畫愛好
者將會從中得到有益的指導(dǎo)。
《水彩畫里的色與光》會幫助初學(xué)水彩畫者在處理色彩上
做出準(zhǔn)確選擇 當(dāng)然，這會有上百萬種的選擇。畫家的表現(xiàn)
意圖必定指導(dǎo)畫家做出決定，用何種色彩達到何種效果，以及
色彩在設(shè)計中的造型與空間位置。在書尾，欣克探討了過去的
大師們采用過的幾種色彩使用法。通過非常詳細的闡述，他談
到了倫勃朗、莫奈、馬蒂斯和其他大師的繪畫風(fēng)格，如何代表
了一系列的色彩選擇和組織色彩的具體方法。他介紹了如何運
用不同的方法來獲取大師們創(chuàng)造的光和色的和諧效果。
百余張彩色插圖對文字介紹進行了生動的補充。本書的最
后一章，介紹了9位當(dāng)代杰出畫家的作品，并對作品中色彩的
獨特運用進行了描述。此外，作者最后講述了色彩選擇的問題。
這本圖書將激勵水彩畫愛好者在其作品中取得前所未有
的、更加強烈和更富有表現(xiàn)力的色彩效果。
目錄：
介紹
第一章 色彩調(diào)配
修正色彩
用修正色造型
第二章 色彩構(gòu)圖
色彩安排的原則
明確表現(xiàn)意圖
第三章 色與光的感知與復(fù)制
同時對比
體積和色彩
掌握繪畫空間
創(chuàng)造強光的幻覺
創(chuàng)造弱光的幻覺
創(chuàng)造空氣的效果
創(chuàng)造發(fā)光的效果
第四章 色彩的運用
“傳統(tǒng)”色彩
“倫勃朗”色彩
“透納”色彩
“印象派”色彩
“色調(diào)主義色彩
“后印象派”色彩
“勃納爾”色彩
“馬蒂斯”色彩
第五章 色彩與表現(xiàn)
愛德華?貝茨
格倫?布拉德肖
奧斯卡?（巴迪）�？�
弗蘭?拉森
威廉?（斯基普）勞倫斯
凱瑟琳?張?劉
卡羅琳?洛德
亞歷克斯?鮑爾斯
愛德華?雷普
E.J.貝拉爾迪
尋求你自己的獨特風(fēng)格
|
